„Găsiți accidental un fir de praf din țări îndepărtate pe un cuțit de buzunar - iar lumea va apărea din nou ciudată, înfășurată într-o ceață colorată” - această strofă provine dintr-o poezie a lui Alexander Blok. Și iată încă unul - de la marea Anna Akhmatova: „… Dacă ai ști din ce gunoaie crește poezia fără să știi rușine …”. Ambele sunt despre sursele miracolului numit inspirație.
Inspirație … Divin și diavolesc, orb și iluminator, slab și clar. Marii maeștri ai rimei nu au putut crea în absența sa: Pușkin l-a numit înaripat, Sologub - sălbatic, Nadson - clocit, Jukovski - ușor. Cineva îl consideră un invitat rar, iar favoritele muzelor numesc astfel de artizani. Există o altă extremă - izbucniri de inspirație, asemănătoare cu manifestările bolilor mintale, transformând creatorul într-un test serios pentru cei din jur.
Inspirație: un cadou pentru toți sau doar pentru câțiva selectați?
Poate că nu există o sferă de activitate în care inspirația să nu viziteze o persoană. Apoi se întâmplă un miracol și orice întreprindere „înflorește cu trandafiri”, ca un coș în visul unui miner de cărbune din „Scarlet Sails” al lui Green. Însă rutina zilnică face ca o persoană să fie indiferentă la o ocupație care a părut recent interesantă și interesantă. Motivul stagnării este lipsa de inspirație.
Inspirația este un oaspete drag și binevenit, dar nu punctual. Sosirea sa târzie sau chiar o vizită amânată este de înțeles: ridicarea nu face față întotdeauna necazurilor de zi cu zi, problemelor materiale, adversității morale. Rezultatul muncii „fără scânteie” nu este neapărat rău, mai ales dacă munca este făcută de un maestru al meșteșugului său. Cu toate acestea, se crede că capodoperele din orice gen de artă sunt rodul iluminării de sus.
Ce nu le place muzelor
Este o greșeală gravă să creezi condiții ideale pentru venirea inspirației. O bucătărie strălucitoare cu tehnologie de ultimă oră nu garantează gazdei crearea unui miracol culinar. Un studio confortabil și liniștea lulită din viața de zi cu zi nu vor oferi unui sculptor sau unui artist singur creații uimitoare. Un compozitor, muzician sau cântăreț care are un super-studio de înregistrare este departe de a fi întotdeauna avantajos pe fundalul semenilor mai puțin înstăriți din atelier.
Deseori întâmpinându-se inspirație la începutul unei cariere creative, oamenii speră că urcarea pe scara socială, îmbunătățirea condițiilor pentru creativitate și îmbunătățiri similare ale vieții vor crește doar potențialul de „inspirație” și numărul de perspective. Și, ca rezultat, primesc calm, narcisism, își pierd curiozitatea și interesul, închizând sufletul de emoțiile care au trezit odată impulsurile creative.
Cum să găsiți cheile inspirației
Unde merge inspirația? Nu merge nicăieri. Rămâne aproape, incapabil să străpungă barierele obiceiurilor, indiferenței, snobismului. Uneori este expulzat în mod deliberat, deoarece nu corespunde noțiunilor cuiva despre nivelul sau intensitatea impulsurilor creative. Dar o mulțime de oameni care sunt îndrăgostiți de munca lor vor spune că sursa de inspirație este disponibilă în mod magic: trebuie să recreați mediul în care veselia v-a inspirat odată.
Inspirația se va repezi într-un val la sunetele unei melodii uitate, îți va strânge inima în timp ce citești o carte bună, îți gâdilă o păpădie în nas cu o parașută. O plimbare într-un colț liniștit al parcului, o excursie în natură va readuce sufletului sentimentul noutății din fiecare zi. Comunicarea cu oameni interesanți, dorința de a-i familiariza cu latura creativă a naturii lor vor duce, de asemenea, la o întâlnire cu inspirație. O altă cale adevărată care duce la întâlniri frecvente cu muza este dorința de a vedea noul în cunoscut, studiat, de a păstra credința copilului în apropierea și realitatea unui basm fermecător.
